你的机构有吉祥物吗？

在公益圈，很多机构都有属于自己的吉祥物：可能是可爱的小动物、可能是活泼的卡通人、也有可能就是机构标志本身……

吉祥物是品牌的缩影，在项目传播过程中，可以拉近与受众的距离，让品牌形象更加具像化，丰富机构的品牌形象载体。

今天为大家带来的就是：吉祥物主题！

我们特地邀请了几位专家，从平台运营、IP设计、机构传播等多个角度，和我们一同揭开吉祥物的「神秘面纱」。

好的设计和理念至关重要

嘉宾 | 肖月

创客贴联合创始人&品牌总监

 LINGXI  作为设计平台，您一定见过很多种吉祥物设计，大致分为哪几种？

吉祥物设计，就我接触到的来说，一般有这几种：

logo类IP

有很多IP，logo就是IP本身。

比如像可口可乐的logo，就是IP了。哪怕就是一件白圆领衫，只需要印上logo，就能够卖得很好了。之前可口可乐的联名T恤就是这样的。同样的还有星巴克，但是他们的logo会进行延展，用不同的主题来体现。

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可口可乐联名T恤系列

人格化IP

这种IP要求比较高，对画师、设计、运营团队要求都不少。

就比如日本的初音未来，国内的麟犀，都是虚拟偶像IP，也是自身品牌的吉祥物。还有小爱同学、天猫精灵、小度也都是如此。

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初音未来

动物化IP

动物化的IP，是国内超常见的吉祥物呈现形式。

比如京东的JOY狗、天猫的天猫、盒马鲜生的盒马先生、灵析的灵大犀牛，都与品牌词读音相关，也会具备很强的亲和力，从而会很容易深入人心。

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京东

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天猫

 LINGXI  您觉得哪种更适合公益行业？

由于我提到的分类其实是按照我个人的思路进行划分的，可能会跟其他人所区分的不太一样，但是按照这几种分法还是蛮简单粗暴的啦。

关于公益行业的吉祥物，每一种都非常合适。而且还是看人群和公益机构的目标。不过每一种的难度都会有所不同。

最难的是logo类，因为要用几个文字、字母来获得用户的关注、了解、好感，是需要很长时间耕耘的。而且也需要很多很多的市场活动来触达用户心里去。

人格化IP，亲和力比较强，比如山东妇联也会有自己的鲁妹，就是一个大方漂亮的小姑娘，很能代表山东姑娘干练的样子。但是会对设计要求比较高。    

动物化IP是三种里面最容易拉好感的，也是目前国内非常常见的。但同样，也需要好的设计和好的理念哦。

要把吉祥物当成真实的团队一员

嘉宾 | 赵宾宾

摩点网运营总监

 LINGXI  从平台运营的角度来说，一款吉祥物设计完成后，可以有哪些衍生的场景/产品形式呢？

吉祥物是一个代表品牌、团队或机构的角色或形象，承担起品牌和用户之间沟通的桥梁，所以吉祥物的衍生不只局限于具体的产品，而是在所有沟通场景中都有展现。

1、让吉祥物承担传播的角色

一个完整的吉祥物应该具有自己的人格化设计，它也同样是这个团队的一员。

同时在对外传播上更具灵活性，所以在你的微博、微信等传播渠道，可以通过吉祥物角色和口吻传达信息，这样既能够丰富吉祥物的人设，也能够拉近与用户的距离，强化传播和沟通的效果。

2、让吉祥物真正参与到机构中

如果一个吉祥物只出现在衍生品上，那它还没有真正融入到团队的文化中，所以在机构最重要的活动中，都让它参与进来。

特别是线上的传播活动，如果允许，甚至可为吉祥物设计一个小的活动分支，增加用户和吉祥物的交互，使吉祥物在用户心中更立体和丰满。

3、吉祥物品牌化

让吉祥物的设计与机构Logo或品牌有所关联，并延展到所有设计UI中，打造连贯的品牌风格，比如网页、App icon、活动主题等等。

 LINGXI  能举几个具体例子吗？

2013年嫦娥三号发射的时候，微博上出现了名为“月球车玉兔”的微博ID，每天以第一人称视角直播登月过程，频繁登上热搜，这种形式将航天宣传变得更加生动，被誉为最成功的航天宣传。

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月球车玉兔微博截图

提到吉祥物，不得不提及渗透全日本的“吉祥物文化”，特别是日本熊本县的熊本熊，以吉祥物拉动熊本县的经济。

日本人还会为这些吉祥物举办运动会，因为在他们的眼中，这些吉祥物们都被注入了灵魂，是真实存在的。

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熊本熊

 LINGXI  针对公益机构的吉祥物运营，您还有什么建议？

首先要把吉祥物当作真实存在的团队一员，随着时间的积累和用户的认知，吉祥物才能真正的活起来，代表机构的精神和文化；

吉祥物的运营需要时间的积累和精力，所以需要耐心，切忌心急或以为设计出来就完成了，更重要的是后面持续的运营，与用户产生情感联结和共鸣；

公益机构的吉祥物运营可以更具灵活性，除了公益领域还可以参与一些热点或话题的互动，打破传统用户对于公益机构严肃的认知，同时也打破圈层，以活泼友好的风格出现，为公益圈拉粉。

用核心人群的文化需求带动IP

嘉宾 | 王之一

泰山敢当娃娃品牌负责人

 LINGXI  先为我们介绍一下「敢当娃娃」吧？

敢当娃娃是泰山景区官方授权的文创IP，品牌定位90-00后新年轻群体，秉承泰山石敢当文化，用年轻人的视角创造独有的泰山国潮娃娃符号。

目前衍生品包括公仔、帆布包、手机壳等30余款，18年10月份面市以来，在社会引起强烈反响，可以说一定程度上填补了泰山文创的空白。

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泰山敢当娃娃文创系列产品

 LINGXI  在IP设计环节，最重要的考量是什么？为什么选择两个娃娃形象作为官方形象？

敢当娃娃这个IP，严格讲不是我们创造出来的，而是对传统文化的一个视觉提炼和产品衍生。

泰山传统的石敢当形象，偏重于传统戏曲类人物形象，以成年壮士形象为主，有的甚至面目狰狞，设计之初之所以定位娃娃的形象，一个是想在设计上，对传统文化的视觉传达上有所突破。

因为定位年轻人群体，首先就得在视觉上跟他们达到一种共鸣，才能更好的让这一群体去进一步接受，探究，我们经过调研，萌娃的形象，与敢当硬朗的文化属性形成反差，是贴合市场主流视觉的。

另一个原因是娃娃寓意原点，古老的文化，在新时期重新绽放，要让新一代的年轻人去传承，回溯本源，敢当就是一种直面世界的入世态度，对自我的认知和认可，是敢于担当的开始，重如泰山。

所以在IP设计环节，我认为最重要的就是人群定位，找到定位人群的核心文化需求及消费需求，然后注入文化的属性，这个IP就活了。

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敢当娃娃

 LINGXI  我们很多公益机构也会设计卡通人物做为吉祥物，对此，您有什么建议？

公益类项目的IP形象打造，我觉得是很有必要的，能够提升公益项目本身的关注度，让公益变得好玩、有趣。

在形象设计上，同样我认为也要定位好人群，可以通过以往参与公益的人群数据数据分析，进行有针对性的设计，并且和公益项目本身的属性特点产生关联性。

然后是风格调性的探究，是文艺的？还是潮流的？还是庄重的？然后才是产品定位，是实用的？还是高端的？是适合自己用？还是适合送礼的？所有这些都是从人群定位开始的。

通盘考虑才能找到最佳触点

嘉宾 | 草莓

红树林基金会（MCF）

品牌传播总监/首席品牌运营官

 LINGXI  能为我们简单介绍一下此次衍生形象升级活动吗？

在之前机构的传播中，我们发现受众对基金会的记忆度不强，缺少视觉化的记忆触点。这一次，借着命名征集活动希望能让大家对红树林的印象更加具体和深刻，形成「保护湿地、保护物种——一个完整的湿地生态系统！」的印象。

而且我们这一次选取了湿地中最有代表性、话题度的物种，衍生出了5个形象，他们分别是（小名）pipi酱、秋茄宝宝、红树爷爷、弹涂鱼、勺子，每一个形象都用专属的人格化定位。

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红树林萌宝衍生形象

（还要再美化一下的啦！敬请期待最后家族定妆照）

 LINGXI  红树林的这次湿地萌宝是对于之前的吉祥物的升级吗？

之前的黑脸琵鹭是机构发展早期设计的形象，是2016年制作的，也是机构主要的捐赠义卖品。

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MCF网红pipi酱

2017年底我们在做年度计划的时候，也研究了对标机构的项目视觉形象，然后在讨论的时候，就想做我们基金会的IP。

但在全面了解了IP的内含和市场发展之后，我们发现IP的内容目前还没有公益机构做出非常成熟的大IP，另外就是市场条件可能还无法支持我们启动，所以就以品牌提升、衍生形象这个角度切入，希望在传播中突出我们保护的物种，也是促进公众了解湿地元素的方式。

 LINGXI  那么我们的衍生物推出之后，有没有计划围绕他的具体应用场景呢？另外对于其他希望做衍生物或者吉祥物的机构，咱们有哪些建议呢？

场景除了线上传播、线下保育教育项目输出以外，今年我们还有衍生形象进入合作企业，在企业的一些节能场所（垃圾分类角、开关处、洗手间等等）露出这些形象。

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勺嘴鹬公仔也参加了MCF红树之夜公益晚宴

成为当晚的公益认捐产品，助力湿地保护筹措资金

我们的建议，还是要通盘考虑机构品牌的发展程度，对于环保机构来说是很好的触点。

但确实在时间投入、成本投入上需要评估；另外就是在供应商的选择上，尽量跟成熟的设计方合作（而不仅仅是单纯的平面设计公司）；最后，内部教育工作（包括理事会、员工等）往往会大于外部沟通，品牌部门作为直接的操盘手，要考虑如何让同事之间要形成共识。

看到这里，小伙伴们是不是对「吉祥物」有了一些新的认识呢？

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